Мы хотим открыть на сервере раздел "клубной тусовки". Кто как и где веселится. Присылайте приветы своим знакомым и неочень знакомым, фотографии и истории. Все это будет размещено на сервере в ближайшее время. Добавить новость.
9 июля 2008 г. Blondie, в клубе Б1 Maximum, начало в 20:00
Нью-йоркская группа Blondie, занявшая нишу на стыке панка и новой волны, к концу 70-х приобрела репутацию одной из самых интересных и к тому же коммерчески успешных команд своего поколения. Что характерно, Blondie меньше всего стремились ограничивать себя рамками какого-нибудь одного направления. От панка они без труда переходили к року, а покатавшись на гребне новой волны, легко принимались за реггей или диско.
Новое музыкальное формирование, которому предстояло стать поп-рок-командой Blondie, начало борьбу за существование в августе 1974 года. Инициатором создания группы выступила вокалистка Дебора Хэрри (Deborah Harry; родилась в Майами 1 июля 1945 года). К середине 70-х Deborah успела поработать официанткой в Канзас-Сити, неоднократно сняться для журнала "Playboy" и отметиться в нескольких музыкальных коллективах, последними из которых были Wind in the Willows и полностью женская группа Stilettos. Компанию солистке составили хиппующий гитарист Крис Штейн (Chris Stein; родился 5 января 1950 года в Бруклине), а затем бас-гитарист Фред Смит (Fred Smith) и барабанщик Билл О`Коннор (Bill O`Connor).
Названия нового проекта менялись просто феерически: Angel and the Snake, Julie and Jackie, Tish and Snookie и, наконец, те самые Blondie ("Эй, блондинка!" - бывало, кричали вслед Дебби водители грузовиков). Так же стремительно варьировался и состав. Первым ретировался Фред Смит, которого переманили в группу Television, а следом откланялся и Билл О`Коннор. Вместо полноценных репетиций приходилось проводить прослушивания и искать новых музыкантов. Барабанщик Клемент Берк (Clement Burke; родился в 1945 году в Нью-Йорке) присоединился к Хэрри и Штейну в мае 1975 года. Фактически только благодаря его заразительному энтузиазму музыканты остались вместе и не разбежались в разные стороны. Бас-гитарист Гэри Валентайн (Gary Valentine) отыскался в августе, а еще через два месяца появился клавишник Джеймс Дестри (James Destri), самый молодой участник, которому едва исполнилось 19 лет.
Делами молодой группы занялся рекорд-лейбл Private Stock Records, который сначала решился издать их дебютный сингл "X-Offender", а в декабре 1976 года опубликовал и первый альбом "Blondie", работа над которым продлилась больше года. И заключить контракт, и управиться с первой студийной попыткой помогал команде продюсер Ричард Готтерер (Richard Gottehrer). Саунд пластинки испытал влияние как современного панка, так и женских групп 60-х, умело сочетая мелодичность с целеустремленностью. Хотя говорить о разорвавшейся бомбе было бы слишком пафосно, некоторую популярность пластинка все-таки получила, а после череды гастролей по США и Европе Blondie начали пользоваться все большей и большей популярностью. Бесконечные гастроли обострили отношения между Гэри Валентайном и остальными участниками. В июле 1977 года Валентайн освободил место бас-гитариста, которое тут же занял Фрэнк Инфанте (Frank Infante). С приходом английского басиста Найджела Харрисона (Nigel Harrison; настоящее имя Princes Risborough, родился в Бирмингеме), Инфанте переключился на гитару.
Так Blondie расширились до секстета и вступили в свой самый плодотворный и стабильный период. Разогревать публику перед своими концертами доверили молодой команде Игги Поп (Iggy Pop) и Дэвид Боуи (David Bowie). В августе 77 года компания Chrysalis Records выкупила контракт у Private Stock (чьи ограничения однозначно не нравились музыкантам) и в октябре переиздала дебютный "Blondie". Весна 1978 года по праву может считаться временем рождения коммерческого феномена Blondie. Британский музыкальный рынок активно откликнулся на издание нового сингла "Denis" (кавер-версия хита "Denise" группы Randy and the Rainbows 1963 года). Песня поднялась в британский Тор 10. А за ним отметился в первой десятке чарта и следующий сингл "(I`m Always Touched by Your) Presence, Dear". Оба сингла работали на раскрутку второго альбома "Plastic Letters" (1978), который музыканты поддержали еще одним изнурительным концертным марафоном, прокатившимся по Европе и Азии.
За помощью в своей дальнейшей карьере, которая с самого начала гораздо успешнее протекала в Европе, чем на родине музыкантов, Blondie обратились к британскому продюсеру и композитору Майку Чэпмену (Mike Chapman). Настоящие скорострельщики, в конце того же года они представили свою третью пластинку "Parallel Lines", сделавшую их имя известным по всему миру. Первые признаки успеха принесли синглы "Picture This" и "Hanging on the Telephone", сумевшие отстоять себя в чартах. Наконец третья композиция с этого же альбома, диско-трек "Heart of Glass", оккупировала первую позицию британского, а затем и американского рейтинга, возглавив заодно чарты многих стран мира. Только в Великобритании сингл разошелся миллионным тиражом. Теперь были уже все основания говорить о коммерческом прорыве Blondie: тираж диска "Parallel Lines" превысил 20 миллионов экземпляров во всем мире.
Взяв на заметку успех диско-вариаций, использованных на предыдущей пластинке, секстет решил еще раз поиграть с этим стилем в новой студийной попытке "Eat to the Beat". К моменту издания лонг-плея был готов одноименный видеоальбом, в котором каждая композиция сопровождалась собственным видеорядом - подобных прецедентов музиндустрия еще не знала. Первый же промо-сингл "Dreaming" попал в Тор 10 Англии и в Тор 40 США. А песня "Atomic" стремительно взбежала по ступенькам чарта и оккупировала первое место в Великобритании. Успеха своего предшественника LP "Eat to the Beat" повторить не сумел, но удостоился платиновых сертификатов на крупнейших музыкальных рынках мира.
Дебора Хэрри давно питала слабость к творчеству германского диско-продюсера Джорджио Мородера (Giorgio Moroder). Шанс поработать с ним выпал в 1980 году. Записанная совместными усилиями композиция "Call Me" стала главной музыкальной темой кинофильма "American Gigolo". Очередной трансатлантический хит команды, "Call Me" победил всех конкурентов в чартах Великобритании и Америки.
Пятая пластинка группы "Autoamerican" появилась на рынке в 1981 году. Первый же промо-сингл, трек в стиле реггей "The Tide Is High", первоначально записанный реггей-группой Paragons, возглавил чарты по обе стороны Атлантики. Еще одна песня "Rapture", ориентированная на рэп-фанов, покорила поп-чарт США.
При всей убедительности внешнего успеха закулисная жизнь команды протекала далеко не так гладко. Уже по стилистической эклектичности последних альбомов можно было судить о бурлящих в коллективе страстях. Напряжение нарастало день ото дня. Пресса регулярно подливала масла в огонь, привлекая внимание читателей почти исключительно к лид-вокалистке команды, очень уж фотогеничной особы, которая со временем начала затмевать остальных музыкантов. Имя группы все чаще ассоциировалось с персоной Деборы Хэрри, и никому не хотелось доискиваться, в чем же разница между нею и остальной командой.
К началу 81-го года внутренние трения привели к тому, что почти все участники группы пытались самореализоваться за пределами Blondie. Работа Дебби Хэрри над сольным альбомом только усугубляла проблему. Самостоятельный дебют вокалистки под названием "KooKoo" вышел в 1981 году и стал в США золотым. Свои первые студийные опыты артистка проводила под продюсерской опекой Найла Роджерса (Nile Rodgers) и Бернарда Эдвардса (Bernard Edwards). Только под давлением со стороны остальных участников она согласилась закончить запись очередного лонг-плея Blondie "The Hunter" (1982). Альбом, в общем и целом разочаровавший и европейских и американских поклонников группы, дал жизнь двум относительно успешным синглам - "Island of Lost Souls" и "War Child".
Серьезное наследственное заболевание гитариста Криса Штейна, неожиданно давшее о себе знать, помешало Blondie довести до конца турне в поддержку "The Hunter". Октябрь 1982 года - официальная дата безвременной кончины нью-йоркской группы Blondie. Впрочем, эта история еще получит свое продолжение.
А пока речь идет о начале 80-х, когда секстет не подавал никаких признаков жизни. Около двух лет, с 1983 по 85 годы, потребовалось Штейну, чтобы справиться с болезнью. Дебби Хэрри, ухаживавшая за ним и отдававшая ему почти все свое время, тоже на несколько лет ушла в тень. Только в середине 80-х певица решила реанимировать свою сольную карьеру, которую трудно назвать блестящей. Гораздо больше она преуспела на актерском поприще - снималась в фильмах, участвовала в театральный постановках, а кроме того писала музыку для кино и для других артистов. В 90-е Harry записывалась и гастролировала с командой Jazz Passengers. Крис Штейн занимался продюсированием разных нью-йоркских групп. Одним из самых активных экс-участников Blondie оказался барабанщик Клемент Берк, который успел поиграть с Eurythmics, записывавшими альбом "Revenge", с Джорджем Харрисоном (George Harrison) и Стивом Джонсом (Steve Jones; экс-Sex Pistols).
В июне 1997 года, отметив 20-летие с момента запуска проекта Blondie на орбиту шоу-бизнеса, старая гвардия загорелась идеей реанимировать команду. Хэрри, Штейн, Берк и клавишник Джеймс Дестри объединились вместе, чтобы поработать над новым материалом и подготовить концертный тур. После 16-летнего перерыва четверка провела ряд европейских концертов, исполняя старые и новые композиции. Взбудораженная этой новостью музыкальная пресса помогла успешно представить на рынке сингл "Maria", переделку классического поп-хита конца 70-х. И снова Европа встретила вернувшуюся команду гораздо приветливее, чем родная Америка. В феврале 1999 года песня стартовала на первой позиции поп-чарта Великобритании - в последний раз группа добивалась такого успеха 19 лет назад. А вскоре реанимированные Blondie преподнесли и новый, седьмой по счету, студийный альбом "No Exit", достаточно успешный в коммерческом отношении. Продюсировал его Крейг Леон (Craig Leon), который, к слову, выступал сопродюсером дебютного альбома группы 1976 года. Фирменные элементы стиля Blondie были налицо: энергичный, отточенный ритм, интонационно безошибочный вокал Дебби, эмоциональные партии клавишных, четко прописанная гитара.
В конце 1999 года, завершив мировое турне для промоушена "No Exit", музыканты подготовили концертный альбом "Blondie Live". А еще через три года Blondie начали готовить следующий лонг-плей, которому дали название "The Сurse of Blondie". Для его раскрутки группа скооперировалась с участниками INXS и провела совместный тур по Великобритании. Альбом был представлен публике в конце 2003 года. "Наша музыка не изменилась, - уверяет 58-летняя Дебора Хэрри, - единственная разница в том, что мы стали намного смелее. Этот альбом - лучшее, что мы сделали за свою карьеру".
Факты:
Выпущенный в 1980-м альбом "Eat to the Beat" сопровождался одноименным видеоальбомом, в котором каждая композиция сопровождалась собственным видеорядом - подобных прецедентов музиндустрия еще не знала. Первый же промо-сингл "Dreaming" попал в Тор 10 Англии и в Тор 40 США. А песня "Atomic" стремительно взбежала по ступенькам чарта и оккупировала первое место в Великобритании.
Записанная совместно с Джорджем Мородером композиция "Call Me" стала главной музыкальной темой кинофильма "American Gigolo" и возглавила чарты Великобритании и Америки.
Воссоединение Blondie, обозначившее 20-летие со дня рождения группы, состоялось в 1997-м году ознаменовалось выпуском альбома "No Exit".
Дискография:
Blondie - 1976
Plastic Letters - 1978
Parallel Lines - 1978
Eat to the Beat - 1980
Autoamerican - 1981
The Hunter - 1982
No Exit - 1999
Blondie Live - 1999
The Сurse of Blondie - 2003
4 июля 2008 г.
"CDK МАИ"
4 июля группа "Сурганова и Оркестр" в московском СDK МАИ сыграет редкий акустический концерт. Это настоящий подарок всем поклонникам творчества Светланы Сургановой!
На сегодняшний день "Сурганова и Оркестр" - одна из самых активно концертирующих групп с географией выступлений от Дальнего Востока до Калининграда. В 2004 году в туре "Кругосветка" музыканты побывали больше чем, в 100 городах России и зарубежья, неизменно собирая полные залы.
Записанный по итогам тура концертный альбом "Кругосветка" стал доказательством того, что "Сурганову и Оркестр" по праву называют лучшим живым коллективом страны. Сейчас группа желанный гость на самых престижных московских и питерских площадках и неизменный фаворит рок-фестивалей.
Концерт 4 июля будет абсолютно эксклюзивным еще и потому, что группа на данный момент практически не выступает, взяв временный перерыв после выпуска альбома Соль. На сцену Светлана выйдет вместе с гитаристом Валерием Тхаем – соло-гитаристом группы и "человеком-оркестром", как называют его поклонники группы, настоящим виртуозом и большим талантом.
4 июля 2008 г.
"16 тонн"
«Моральный Кодекс» в «16 Тонн» - начало в 21.00.
«Моральный Кодекс» - одна из самых профессиональных наших групп, действительно хорошо сыгранная команда, действительно умеющая работать над звуком и доводить до совершенства каждый свой номер...
У «моралистов» совершенно уникальное положение на российской сцене. Коллектив Сергея Мазаева – это почти что единственные из отечественных «рок-ветеранов», любимые многочисленной публикой всех возрастов и всегда включенные в «обойму» ротаций на самых разных радиостанциях. За 17 лет существования группы мастерство музыкантов стало признанным эталоном. Поклонники "Морального Кодекса" ценят группу за красивый, необычный, а зачастую и просто элитарный стиль.
В течение последних целых пяти-шести лет, минувших с выхода пластинки «Хорошие новости», новые песни, начиная от «Первого снега» и заканчивая совсем свежими вещами, звучали практически везде. Кроме того, Мазаев, ставший совсем уж медийной фигурой, за это время позволил себе спеть дуэтом сразу с несколькими поп-исполнительницами, тем самым весьма и весьма популяризируя себя как сольного исполнителя. Плюс ко всему – удачный саундтрек к художественному фильму Александра Митты «Граница». Но самое важное, что за ворохом спецпроектов большинства участников «Кодекса» они не забыли, собственно, о главной группе. Такие композиции, как «Славянские танцы», «В ожидании чуда», «Актриса», «Не уходи» вживую звучат ещё лучше, чем в студийной обработке. Харизма звезды-фронтмена, помноженная на его же фирменный баритон, вместе дают потрясающий результат.
Новые композиции "моралистов" явно придутся по душе любителям музыки, положительно выделяющейся из среды "мануфактурно-лубочной" российской эстрады. Последний на данный момент альбом «Морального кодекса», «Славянские танцы», стал уникальным ещё до выхода в свет: запись велась на легендарной студии Abbey Road, впервые для самой группы. Тон и настроение всему альбому задала одноимённая песня - особая композиция в истории группы. Она стала первой композицией, записанной "моралистами" в Лондоне. Поработать на Abbey Road "моралистам" предложил саунд-продюсер Крис Кимзи, специалист по звуку экстра-класса (Би Би Кинг, The Rolling Stones, Duran Duran, Yes, INXS). "Мы хотели сделать это для истории группы, - рассказывает Сергей Мазаев о работе в Лондоне, - для нас самих. Окунуться в эту атмосферу, побренчать на пианино, на котором Леннон играл Lady Madonna, поиграть на Хаммонде, к которому наверняка прикасалось много гениальных пальцев.… Все это было давно. В шестидесятые, семидесятые, и сегодня в эту атмосферу невозможно окунуться ни в одном другом месте. Мы стараемся не упускать возможности накапливать впечатления. Теперь впечатлениями, полученными в Лондоне, мы делимся с другими".
2 июля 2008 г. Клуб «Б1 MAXIMUM», Начало в 20:00
Machine Head
Riff Entertainment представляет: первый сольный концерт MACHINE HEAD 2 июля 2008 г., клуб B1MAXIMUM
Американская группа Machine Head с Робертом Флинном во главе в представлении не нуждается, ибо уже давно завоевала статус одного из главных артистов в элите настоящей и, что немаловажно, модной тяжелой музыки! Если хотите, Machine Head – это сливки мирового хэви-металла!
Впитав в себя лучшие традиции трэш-металла, добавив хитовость и мелодику нью-металла, Machine Head на протяжении своего творческого пути не теряют своих позиций в первом эшелоне тяжмета за счет своей бескомпромиссности, харизмы, жесткости и фирменного, отличного от всех, звука. Machine Head – группа, ставшая классикой, наряду с Metallica, Slayer и Pantera. Этого концерта российские поклонники коллектива ждут уже более десятилетия. Наконец и Москва включена ансамблем в график концертного тура, проходящего «по мотивам» шедеврального альбома Machine Head «The Blackening» 2007 года, названного многими критиками одной из лучших записей современной тяжелой музыки
Группа была образована в Окленде в 1992 году бывшим участником Vio-Lence Робом Флинном (гитара, вокал) и басистом Адамом Дьюсом. В состав также вошли гитарист Логан Мэйдер и барабанщик Вальтер Райан. Однако, последний недолго успел поиграть в группе, и его сменил Крис Контос (экс-Attitude adjustment). Музыканты записали демо, которое им обошлось в 800 долларов, выступали на разогреве у таких монстров, как Napalm death и Obituary и были замечены авторитетным рекорд лейблом – Roadrunner Records, который предложили Machine Head подписать контракт. Мощнейшая дебютная пластинка "Burn My Eyes" увидела свет в 1994 году и сразу опередила остальные релизы лейбла по количеству продаж и приобрела невероятную популярность среди метал-фанов. "Burn My Eyes" получил на удивление единодушное одобрение критиков, а многие рок-издания назвали его лучшим дебютом года. Такие композиции как “Davidian” и “Old” вошли в золотой фонд тяжелой музыки. Через некоторое время Machine Head отправились в 17 месячный тур и отыграли концерты по всему миру, среди которых несколько гигов в поддержку Slayer.
В 1996 году группа приступает к записи второго альбома, уже с новым барабанщиком – Дэйвом МакКлэйном (экс-Sacred reich). “The More Things Change” вышел весной 1997 года. Высокая планка, в виде громкого дебюта, накладывала на музыкантов определенные обязательства – вторая пластинка не должна была разочаровать общественность. Machine Head справились с поставленной задачей и вторая пластинка также стала мощнейшим боевиком, который до сих пор считается одним из самых важных альбомов 90-х. На этой пластинке чувствуется уход от традиций трэш – металла и ощутимый крен в сторону хардкора. В течение года группа «турит» с такими командами, как Napalm Death, Skinlab, Pantera и Megadeth. Гитарист Логан Мэйдер покидает группу, чтобы присоединиться к Soulfly. Мэйдера сменил Эрью Ластер, который до этого уже успел поиграть в Man Made God, Horde Of Torment и Pestilence.
В начале следующего, 1999-го, Machine Head начинают готовить третью пластинку. «The Burning Red», спродюсированный знаменитым Россом Робинсоном, вышел в августе. Этот альбом стал довольно экспериментальной работой для группы, т.к. она ориентирована на модный в то время нью-металл. Музыканты сделали упор на мелодии и аранжировки. Этот шаг породил недовольство в стане фанатов группы, в адрес Роба и его подопечных посыпались обвинения в «опопсении». Однако, критики встретили «The Burning Red» хвалебными отзывами, да и фанаты нью-металла оценили пластинку и пополнили ряды фэнов Machine Head.
"The Burning Red" был продан довольно большим тиражом по всему миру. В поддержку альбома, музыканты отправляются в турне по Америке, Европе и Японии.
В сентябре 2000-го, группа приступила, к записи четвертого альбома. В октябре 2001 года свет увидело новое творение Machine Head – "Supercharger". Диск должен был сопровождаться синглом "Crashing Around You", включавшим также концертные версии "Silver" и "Ten Ton Hammer". Но в связи с событиями 11 сентября заглавная песня была изъята, а вместо нее появилась другая композиция, "Deafening Silence". “Мы сделали все, чтобы альбом получился «сырым» и тяжелым, насколько это возможно”, – говорит Роб Флинн. Действительно, Machine Head удалось воссоздать живую концертную атмосферу, передать неистовый сценический драйв. К тому же музыканты совершили довольно нестандартный шаг в пору цифровых технологий – записали альбом с помощью аналогового оборудования.
В начале 2002 года, спустя 10 (!) лет после основания ВИА под управлением Роберта Флинна, калифорнийский суд наконец-то признал право группы на название "Machine head" (долгое время считалось, что музыканты "содрали" свое название с известной композиции Deep Purple).
Отыграв положенную серию выступлений по обе стороны Атлантики, в марте 2003 года Machine Head выпустили свой первый концертный альбом "HellaLive". Обработку и сведение материала доверили продюсеру Колину Ричардсону. В основу записи легло шоу в Лондоне в декабре 2001 и материалы тура, проведенного летом 2002 года. "HellaLive" – четко показывает, на что способны Machine Head живьем. Диск включает в себя лучшие боевики группы, великолепно исполненные, практически не откорректированные в студии. Чистая, позитивная агрессия, драйв и бескомпромиссность. Это не удивительно, ведь концертные выступления с самого начала были для группы одной из главных целей и сверхзадач. "Не важно, крутят ли твои клипы по телику, запускают ли твои песни на радио, самое главное – достойно отыграть выступление перед людьми, которые специально пришли тебя послушать. Ничто не сравнится с хорошим живым шоу", – уверен Роб Флинн.
В июне 2003 года Machine Head начинают запись своего пятого диска – "Through The Ashes Of Empires “. "Во многом, эта самая важная запись в нашей карьере" – говорит Флинн, который, кстати, выступил продюсером данного релиза. По словам музыкантов, над этой пластинкой они работали, как над дебютом, не оглядываясь на прошлый материал и не задумываясь, попадут ли их песни на радио или нет. Частично вернувшись к своим трэш-корням, времен "Burn My Eyes" группа не прогадала. Альбом был принят “на ура” и попал в чарты многих Европейских стран.
Начало 2004 года, было отмечено подписанием нового контракта с Roadrunner U.S. и выпуском "Through The Ashes Of Empires", в США. Он дебютировал на 88 строчке хит-парада Billboard – этот показатель был побит группой лишь следующим альбомом «The Blackening».
В октябре выходит первый DVD Machine Head – "Elegies" – запись концерта команды из лондонской Brixton Academy. Помимо этого, на "Elegies", можно обнаружить различные закулисные съемки и интервью, повествование о работе над "Through The Ashes Of Empires", видеоклипы и другие бонусы.
В один день с "Elegies", на прилавках магазинов, появляется сборник "Roadrunner United: The All-Star Sessions" – диск, приуроченный к 25-летию лейбла Roadrunner Records, в записи которого принимали участие музыканты групп, альбомы которых издавались на этом лейбле: Machine Head, Slipknot, Sepultura, Chimaira, Soulfly, Fear Factory Type O Negative и многие другие. Всего примерно 60 человек. Основными авторами музыки, стали Роб Флинн, Джои Джордисон (Slipknot), Дино Казарес (экс-Fear Factory) и Мэтью К. Хифи (Trivium), они же выступили продюсерами сборника. "Я лично, написал музыку для двух песен – «The Dagge» и «Rich Man», Дейв МакКлейн стал соавтором «Army Of The Sun», а Фил Деммел сочинил рифф для «Independent». Я продюсировал и делал аранжировки всех этих треков" – рассказывает Флинн.
Новый альбом Machine Head, под названием "The Blackening" увидел свет 27 марта 2007 года, и сразу же получил самые высокие отзывы от критиков таких ведущих рок изданий, как Kerrang!, Metal Hammer и прочих, и был признан одним из лучших альбомов в истории тяжелой музыки. Действительно, "The Blackening", пожалуй, самый зрелый, техничный и мощный альбом Machine Head, не лишенный – на фоне веющей от этой музыки энергии и агрессии – мелодики. Это апогей 15-ти летнего творческого пути команды, впитавший в себя наследие классического трэша и хэви металла, но при этом не боящегося экспериментировать и доказывать коллегам и фанам свою актуальность и удивительную способность быть одновременно бескомпромиссными и модными!
Дискография:
1994 – Burn My Eyes
1997 – The More Things Change
1999 – The Burning Red
2001 – Supercharger
2003 – Through the Ashes of Empires
2003 – HellaLive
2007 – The Blackening
Сейчас самое время пускаться в пляс под «Славянские танцы»! «Славянские танцы» – это новый альбом и новая концертная программа «Морального кодекса».
«Моральный кодекс» на протяжении 18 лет собирает аншлаги в столичных клубах. «Коллектив является своего рода консерваторией, – говорит Юрий Цалер, – русской национальной рок-музыки». Награды международных конкурсов «Братиславская лира», «Ступень к Парнасу», «Поколение», «Independence», «Интершанс» и других лишь подтверждают профессионализм «МК», являющегося еще и пятеркой самых востребованных сессионных музыкантов России. В течение всего этого времени песни «МК» не покидают эфир ведущих радиостанций и телеканалов страны.
Поклонники «Морального кодекса» вновь оценят красивый, необычный, а зачастую и просто элитарный стиль группы, в котором и создана концертная программа «Славянские танцы». Песни программы очень разнообразны: среди них есть и полюбившиеся миллионам хиты («Первый снег», «Актриса», «В твоих глазах»), и эксклюзивные композиции («Дон Пердитто», «Праздник в пустыне»), и песни, от которых «на душе июль» («Не уходи»), и от которых замирает дыхание («Девятая рота», «NY&Беслан»).
Тон и настроение программе задала песня «Славянские танцы» – особая композиция в истории группы. Она стала первой композицией, получившей окончательное звучание на студии «Abbey Road», где раньше работали над своими песнями «The Beatles». «Мы хотели сделать это для истории группы, – рассказывает Сергей Мазаев о работе в Лондоне, – для нас самих. Окунуться в эту атмосферу, побренчать на пианино, на котором Леннон играл «Lady Madonna», поиграть на Хаммонде, к которому наверняка прикасалось много гениальных пальцев... Все это было давно. В шестидесятые, семидесятые, и сегодня в эту атмосферу невозможно окунуться ни в одном другом месте. Мы стараемся не упускать возможности накапливать впечатления. Теперь впечатлениями, полученными в Лондоне, мы делимся с другими».
Откроет концерт 27 июня московская группа «Стволы», продюсированием которой занимается Сергей Мазаев.
Начало: 23:00
27 июня 2008 г.
"Апельсин"
27 июня, 20:00 в "Апельсине" состоится большой сольный концерт Владимира Кузьмина.
Владимир Кузьмин - легенда отечественного рок-н-ролла и при этом, что удивительно - звезда российской эстрады... Музыкант, отдавший профессиональной сцене 25 лет, подаривший миру более двухсот великолепнейших песен... Один из лучших гитаристов страны, мультиинструменталист, певец, композитор, давно уже ставший истинно НАРОДНЫМ АРТИСТОМ. Человек, на песнях которого выросло и воспиталось несколько поколений...
При этом Владимир все равно остается в центре современной музыки: регулярные концерты на самых разных площадках страны, заигрывание с поп-музыкой на Фабрике Звезд, совместные выступления со многими звездами эстрады и рок-музыки прошлых лет и сегодняшних дней.
Владимир Кузьмин неоднократно выступал в "Апельсине", но в этот раз его концерт будет особенным: вас ждут сюрпризы, возможно, исполнение новых песен, и, конечно же, неповторимый звук гитары Владимира, а также его проникновенная лирика.
В Москве легендарный музыкант не выступал уже довольно давно, и это еще один повод придти в "Апельсин" 27 июня.
25 июня 2008 г. Концерт группы «Sex Pistols»
Sex Pistols — британская рок-группа, явившаяся наиболее полным воплощением субкультуры панка. Несмотря на непродолжительность своего существования (чуть более двух лет), Sex Pistols оказали влияние на немалое число рок-музыкантов. Хотя нет никаких сомнений в том, что Sex Pistols не были первой панк-группой, большинство критиков и музыкантов сходятся в одном: они были и остаются наиболее полным воплощением субкультуры «панка».
25 июня Sex Pistols выступят в Москве на Малой спортивной арене "Лужников".
Билеты на концерт можно приобрести в центральных кассах "Лужников".
16 июня 2008 г. Arena Drive 2008
Arena Drive – самое крупное ежегодное авто-шоу в России, включающее все виды развлечений и отдыха. С 7 по 15 июня Вас ждут:
• выставки, скоростные гонки, трюки, конкурсы с автомобильной тематикой!
• яркие музыкальные выступления с участием самых знаменитых звезд танцевальной культуры!
• первый в мире каскадёрский спектакль «Русский Прорыв»!
7 июня в 10:00 на гигантской территории в 180 га перед вами развернется новый мир, полный драйва и развлечений!
12 июня на Drive Zone с 15:00 до 7:00 вас ждет захватывающая по своему
содержанию музыкальная программа! Специальный сет от Markus Schulz!(13й DJ мира!) Самый
эпотажный DJ XXI века - японец Yoji (aka Yoji Biomehanika)
Автор гимна фестиваля Trance Energy
2007 - Marcel Woods! Долгожданные Agnelli & Nelson и
многие другие!
А также, огромный шатер, 120 Квт прекраснейшего звука "ДИНАКОР", световые и лазерные
шоу, видеопроекции от лучшего виджея Европы VJ EPS!
с 21:00 до 07:00 играют самые жесткие диджеи: Android, Chris Liberator, Yoji (aka Yoji
Biomehanika), Masters of Ceremony, Neophyte & Evil Activities, Виктор Строгонов!
13 июня Драйв дневного веселья и развлечений сменится мощью ночной программы.
Насыщенная музыкальная программа в энергичном ритме drum`n`bass:
Phlorid & Scool, Ambatiello & Coca Jumbo, Implex (spb) & Enei (Spb),
Subwawe & Paul B, Chase & Status, Mampi Swift, Proket & Nphonix, Profit & Electrosoul System
А также только прогрессивная танцевальная музыка! Любимец публики
Marco V, великолепный продюсер Matt Darey, малодичный проект
SolarStone, а также Cosmic Gate, Koris и Joop!
14 июня выступят самые яркие представители современной танцевальной сцены!
Лучшие DJs, занимающие верхние строчки авторитетного рейтинга DJ Mag Top 100,
отыграют для вас свои энергичные сеты. Дважды лучший DJ мира Paul van
Dyk!
Мелодичные артисты: Jon O`Bir, Alex M.O.R.P.H., Woody Van Eyden; итальянский DJ Giuseppe Ottaviani и
многие другие!
Официальный сайт мероприятия www.arenadrive.ru
29 мая 2008 г.
"Апельсин"
Зона надежды. Гоша куценко.
Гоша Куценко приглашает на благотворительный концерт "Зона надежды".
Некоммерческий фонд "Центр лечения и реабилитации больных детским церебральным параличом";
НП в области кинематографии "ОК"
Гоша Куценко
приглашают на благотворительный концерт"ЗОНА НАДЕЖДЫ"
29 мая в 20.00 в клубе "Апельсин" состоится благотворительный концерт. Известный актер и музыкант Гоша Куценко на свои личные деньги ведёт строительство лечебного центра для детей, больных ДЦП. В этот день Гоша собирает своих друзей-музыкантов на концерт, все собранные деньги от которого пойдут на строительство медицинского центра.
Участники концерта - "Агата Кристи", "Моральный Кодекс", "TOKiO" и сам Гоша с группой - отыграют на сцене "Апельсина" свои полноценные сеты.
О ФОНДЕ
Некоммерческий фонд "Центр лечения и реабилитации больных детским церебральным параличом" зарегистрирован в 2002 г. Его учредителем и президентом является Олег Гайдаков.
Председатель Попечительского совета фонда - известный российский актер Юрий Георгиевич Куценко (Гоша Куценко).
В России около 400 000 инвалидов с нарушением опорно-двигательного аппарата (в Москве и Московской области более 75 000), ежегодно на 1000 родившихся приходится 7 человек с этой болезнью. Трагедия этих детей в том, что при полноценном интеллекте они осознают свое положение и обостренно его переживают.
Основная задача фонда - создание сети клиник для лечения и реабилитации больных детей с нарушением опорно-двигательного аппарата, в которых применялись бы новейшие технологии.
Каждый, купивший билет на концерт, сможет тем самым помочь этим детям. Давайте делать добро вместе!
Начало в 20:00.
29 мая 2008 г.
"16 тонн"
MATAGONA
Титульный трек с названием "Кевин Спейси" и "убить совок!" как главная цель творчества. Необычные парни - но очень интересные...
Презентация альбома Elements
"Наша высшая цель - убить СОВОК в головах потребителя". Слова Сергея Лахтина, фронтмена "Матагоны" в полной мере отражают суть творчества этого коллектива. С самого начала своего существования до этого момента музыканты "Матагоны" пытались максимально дальше оторваться от повсеместно наполняющей эфир низкокачественной и пошлой отечественной продукции. Стилистически наиболее близкая к весьма актуальному сегодня в мире эмо-кору, музыка Матагоны отличается неповторимым своеобразием, выделяющим коллектив на фоне десятков безликих “адидас”-роковых команд...
Начало в 21:00.
29 мая 2008 г. 29 мая в Москве в "Зеленом театре" парка имени Горького выступит популярная российская рок-группа "Алиса". Начало концерта запланировано на 20:00.
На мероприятии под открытым небом музыканты презентуют свой новый альбом, получивший название "Пульс Хранителя Дверей Лабиринта".
Пластинка, вышедшая в год 25-летия коллектива, стала 15-й в дискографии "Алисы".
Как отмечается в пресс-релизе организаторов концерта, на создание диска "ПХДЛ" лидера "Алисы" Константина Кинчева "вдохновляли шедевры, которые многое сделали для русского рока и для культуры в целом". Главным посланием, заложенным в альбом, заявлена формула "бывших поэтов не существует".
Организатором концерта "Алисы" в "Зеленом театре" выступает ООО "МАИ Тур-Сервис".
10 мая 2008 г.
"Мио"
DJEDJOTRONIC
Имя: Jeremy Cottereau
Возраст: 23
Местожительство: Париж
CV: Совсем еще юнец Djedjotronic уже знается с тузами парижской электро сцены. Его дебютная пластинка, Turn Off Ep звучала из под игл таких могулов как Busy P, Mr.Oizo и Oliver Hunteman. С вечно занятым Педро (Busy P) Djedjotronic подружился и они сделали совместный ремикс на UNKLE, естественно, что после этого юное дарование было привлечено для ремикса, нового релиза Ed Banger Records. Djedjotronic описывает свой стиль как смесь брейкбита и индастриала с веселым электро и «жирным» техно.
Myspace: www.myspace.com/djedjotronic
FACES
Имя: Nicolas Ferron aka Niklass
Возраст: 30
Местожительство: Париж
CV: Парижская саунд-система Troubles Fete явила миру много талантливых ди-джеев и музыкантов. Один из них Niklass так же известный под псевдонимом Faces начавший свою музыкальную карьеры в конце славных девяностых. За это время Niklass сменил массу музыкальных увлечений от мрачного драм-н-бейс до EBM. Сегодня он заметно «подобрел» и сам определяет свой стиль как смесь из сексапильного электро и хрустящего техно. Помогают ему влияния из рок-н-ролл, рейва и электроклеша. Впрочем, хватит терминов, главная цель Niklass выжать из синтезатора столь же богатый звук, какой дает скрипка.
6 мая 2008 г.
"Точка"
THE FLAMING ARTS ПРЕДСТАВЛЯЕТ
DEVILDRIVER В РОССИИ
Начало в 19:00
Чем знаменита Санта-Барбара, конечно же тем, что именно там происходит действие самого длинного в истории человечества сериала. Вот в этой самой Санта-Барбаре в начале нынешнего тысячелетия и появились DEVILDRIVER. К ещё весьма молодым музыкантам подключился уже опытный вокалист Дез Фафара, тем самым окончательно поставив крест на COAL CHAMBER, которым отдал без малого десяток лет. Первый альбом команды так и назывался "DevilDriver", но, то ли этот самый дьявол постарался, то ли ещё кто, нельзя было назвать дебют успешным. Однако музыканты решили не отчаиваться, и уже через полтора с небольшим года выдали новый диск, на этот раз успех просто обрушился на группу, за первую неделю было продано более десятка тысяч копий "The Fury of Our Maker`s Hand". Парни прокатились по Америке, Европе и Австралии в компании таких монстров как In Flames, Fear Factory, and Machine Head. Альбом "The Last Kind Words", третий и последний на сей день, коллектив представил на одной из престижнейших сцен в мире - фестивале Download в английском Донингтоне. А спустя месяц они были приглашены на Ozzfest. Начало марта нынешнего года группа встретила в компании Napalm Death и Walls of Jericho в очередном туре по Северной Америке. В апреле они вновь окажутся в Европе, а 5-6 мая впервые выступят в России. Не упустите возможность увидеть один из самых мощных и интересных современных американских коллективов, великолепно сочетающий неповторимую энергетику, напор, грув, жесткие но мелодичные риффы, отличные соло, все это вкупе с первоклассной техникой и отменным вокалом Деза Фафара. Но и это ещё не все. Разогревать DEVILDRIVER будут хорошо знакомые всем белорусские музыканты, имя которым – RASTA, на концерте они будут презентовать свой последний ЕР - "Meridium".
Участники DEVILDRIVER:
Dez Fafara - Vocals
Jeff Kendrick - Guitar
Jon Miller - Bass
Mike Spreitzer - Guitar
John Boecklin - Drums
Дискография DEVILDRIVER:
2003 - Devildriver
2005 - The Fury Of Our Maker`s Hand
2007 - The Last Kind Words
Официальный сайт: www.devildriver.com
4 мая 2008 г.
"Jazz Town"
Леван Ломидзе (гитара) и Blues Cousins
Блюз
Начало в 21:00
1 мая 2008 г.
"Апельсин"
Браво
Золотые хиты и новые песни
Начало в 20:00
Группа "Браво" в представлении не нуждается: за 25 лет своего существования команда сумела завоевать сердца уже нескольких поколений слушателей. "На сегодняшний день основные наши зрители - молодые люди в возрасте от 17 до 25 лет , и это самое главное наше достижение", - говорит лидер группы Евгений Хавтан.
На концерте в "Апельсине" 1 мая музыканты исполнят как "золотые" хиты, проверенные временем, так и совершенно новые песни из готовящегося к выходу альбома, сведение и мастеринг которого недавно прошли в Лондоне под руководством английского продюссера Банта Стаффорда Кларка, работавшего с Morissey, Placebo, Duran Duran и многими другими всемирно известными музыкантами. Вот еще несколько подробностей предстоящего выступления: на сцене будет присутствовать духовая секция, вместе с которой с недавнего времени выступает "Браво". Также ожидаются специальные гости. Море позитива и драйва гарантированы!
30 апреля 2008 г.
"16 тонн"
ФЕСТИВАЛЬ "ОРАНЖЕВАЯ ВЕСНА": ORANGE MAMA, EJECT PROJECT, FPRFproject
Начало в 21:00
Фестиваль «Оранжевая весна» - это три группы, три разных жанра, три музыкальные концепции. Но при всей разности форм все они – и Orange Mama, и Eject Project, и FPRFproject объединены общим месседжем – своей музыкой они несут людям свет и тепло, а значит создают то самое, весеннее настроение. Главным событием обещает стать выступление группы Orange Mama, которая отмечает свой пятилетний юбилей, а заодно и представляет новую программу. Orange Mama исполняет лёгкую и воздушную музыку, замешанную на электронике, джазе, фанке, босса-нове, афро-карибских ритмах и восточной мелодике, а в основе этого экзотического коктейля лежит сиюминутная импровизация. Их мелодии рождаются прямо на ходу, а посему каждый их концерт уникален...
30 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
Группа "Алевтина"
Начало в 21.00
Алевтина Леонтьева - экс-вокалистка фолк-группы «Мельница». В ноябре 2007 года покинула коллектив, чем вызвала удивление многих своих поклонников, и породила массу пересудов и слухов по поводу своей дальнейшей карьеры. Однако, как сообщила пресс-служба певицы, Алевтина подготовила сольный проект с одноименным названием. Группа «Алевтина» - это, прежде всего, красивая, колоритная девушка с уникальным вокалом и оригинальной манерой исполнения.
Алевтина Леонтьева – профессиональная певица с огромным опытом работы на сцене и в студиях. В Москве в 2000 году получила образование по эстрадно-джазовому вокалу, педагог Александр Поляков.
В 6 лет заявила, что станет певицей, и слово сдержала! Хотя помимо этого стала танцовщицей (13 лет в народном коллективе), филологом, психологом, диктором, радиоведущей.
1992 год – запись сборника «Сибирский Экстаз», начало серьезной певческой деятельности, Алевтине 15 лет.
1993 год – запись альбома с рок-группой «Культурный Бункер», вышедшего в Калифорнии
1996 год – гран-при конкурса «Мистер Шлягер»
2004 год – запись арт-рокового альбома «Эходелия»
2005 год – участница отборочного тура «Евровидение», Киев.
2006 – запись альбома «Зов Крови», группа «Мельница»
2005-2007 – работа в группе «Мельница»
2007 – финалистка российского отборочного тура «Славянский Базар»
и мн.др.
Группа «Алевтина» - это, прежде всего, красивая, колоритная девушка с уникальным вокалом и оригинальной манерой исполнения. «Не прошло и полгода», как Алевтина Леонтьева, покинув в ноябре группу «Мельница», уже основала свою собственную.
Подходящее название для группы при таком имени долго искать не пришлось. «Алевтина» (в переводе с древнегреческого) означает «чуждая дурного». Более подходящего определения для этой девушки и не придумаешь!
Так что поклонники, успевшие полюбить её незабываемый вокал, в скором времени смогут вновь встретиться с ней и услышать её новые песни.
Как раз сейчас, в студии и на репетициях, кипит работа над синглом Алевтины, а выход альбома планируется осенью этого года, первые песни с которого в полюбившемся этно-рок стиле уже в ближайшем времени зазвучат на радиостанциях.
Презентация сингла и коллектива состоится 30 апреля в московском клубе «Tabula Rasa».
В ближайших планах запись клипа, ротации на радио и телевидении, выступления на фестивалях, а также на различных музыкальных площадках Москвы и России уже этим летом.
Осенью планируются большие туры по городам России.
28 апреля 2008 г. Клуб - ресторан "Союз Композиторов"
28 апреля, понедельник, 19:30
5 мая, понедельник, 19:30
12 мая, понедельник, 19:30
"Карибские вечера"
TEATRO TROPICAL
Новый проект клуба "Союз композиторов" и кубинского шоу "Ed Show"! Вы услышите классические и современные хиты Кубы в живом исполнении, а также сделаете первые шаги в освоении танца в стиле кубано. Теплые воспоминания о кубинских вечерах, наполненных танцами и музыкой, или же первое знакомство с островом, дышащим радостью жизни, - этот праздник будет именно для Вас!
25 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
TINTAL (шотландский фолк-рок) 21.00
Начало в 21:00
Кельтский праздник Бельтайн
Концерт группы TINTAL (шотландский фолк-рок)
Группа TINTAL:
Культовая московская группа TINTAL была основана в начале 2000 года. В основу творчества легла ирландская и шотландская народная музыка, сыгранная в современном роковом ключе. Сами музыканты определяют свой стиль как «кельтский фолк-рок».
В 2002 году был издан альбом «Гони в ущелье!», записанный при участии легенды русского рока Александра Ф. Скляра (группа «Ва-Банкъ») и фолк-певицы Инны Желанной. В 2004 году был выпущен сингл «Иди за мной».
В 2005 году в TINTAL было создано кельтское огненное шоу (fire show), в
2006 – шоу шотландских волынщиков и барабанщиков, а также ирландское танцевальное представление. Осенью 2007 года состоялась презентация альбома «7 футов под килтом!».
На концерте TINTAL можно услышать кельтскую арфу и увидеть постановочные бои на мечах. TINTAL успешно выступает на основных концертных площадках Москвы.
Пресса о TINTAL:
«…Их действо больше походит на ярмарочное представление труппы средневековых менестрелей, чем на рок-концерт…» «… Мощные ритмы хард-рока в сочетании с самыми разнообразными этническими инструментами и колоритным вокалом не оставят равнодушным даже глухого…» «…Сумасшедший волынщик, гитарист с внешностью мексиканского дальнобойщика и отвязная девица с электроскрипкой отчаянно рубятся под крепко сбитую ритм-секцию. Очевидцы говорят, что звучит несколько дико и нечеловечески красиво…» «… Яркая смесь из кельтских мелодий и древних песнопений прекрасно сочетается с драйвом рок-концерта…» «Досуг в Москве»
«…Музыканты завоевали репутацию лучшего в России фолк-рок коллектива…» «Ваш Досуг»
«…Именно здесь невероятное количество бесстыжих рыжеволосых девиц устраивает зажигательные пляски под волынку…» «Афиша»
«…В России сейчас вряд ли можно услышать что-нибудь подобное…» «NME»
Каждый год эти события происходят в одном и том же порядке: сначала тает снег, потом люди на улице начинают улыбаться солнцу и наконец становится совсем жарко – это снова наступил день рождения www.reggae.ru. Поздравить главный регги сайт страны традиционно соберутся самые интересные отечественные коллективы, а также гости из-за рубежа.
Cali P feat. Ruff Pack Soundsystem (Швейцария)
FAYA! DA LYRICAL FAYA!
Родившийся на острове Гваделупа Карибского бассейна двадцать один год назад Pierre Nanon (ныне более известный как Cali P) начал заниматься музыкой с трёхлетнего возраста, но покорять мировые регги дэнсхольные чарты начал в 2000 году из Швейцарии. Его очаровательный чистый голос, осмысленные тексты и красивые мелодии, а также манера вести себя на сцене были замечены и оценены публикой в Германии, Франции, Австрии, Италии, Бельгии, многих странах Африки, а также конечно Швейцарии и родной Гваделупы; отдельно стоит упомянуть выступления на Rototom Sunsplash (Италия) и Summerjam (Германия), собиравшие до 40,000 посетителей, и в культовом клубе Zenith (Париж). С 2004 года он также выступает совместно с The Scrucialists, лучшей регги группой Швейцарии.
На фестивале в честь дня рождения reggae.ru Cali P выступит совместно с чемпионами Швейцарии Ruff Pack Soundsystem .
Подробнее о Cali P - www.myspace.com/calilava
Подробнее о Ruff Pack Soundsystem - www.myspace.com/ruffpackint
Подробности о фестивале, а также свежие новости – на www.reggae.ru
Несмотря на все преграды и предсказания регги в России уверенно набирает популярность, подтверждением чему служит постоянное появление на фестивалях молодых команд. 25го апреля впервые представлять своё творчество на большой сцене клуба «Точка» будут «Залив Кита», готовящие специальную регги программу, и «Gideon Youth», развивающие традиции UK-даба. «Джаган» и «B. El Sol» уже успели обрести немало поклонников, в том числе благодаря участию в фестивалях в Точке и множеству концертов в других клубах; «Sunny Freeman and the Rockers Band» из Рязани и «Dub Division» часто появляются в творческом альянсе, к которому в этот раз присоединится лидер группы «Каникулы Бонифация» Вкусный. Среди известных имён также «Dada Dub» - неизменные участники регги фестивалей и любимцы публики «ВПР и Фестиваль Всего Насвеtе». Танцы до утра (с которых трудно уйти даже в 6 часов!) обеспечат Digiman ft. Rebel Steppa & Jah Rave, в буквальном смысле разрывавшие танцпол на Первом Дабовом и Дне Рождения Боба Марли 2008, а в течение всей вечеринки своё искусство будут демонстрировать NZ & Ras SeeYa (Manzanilla Sound), RT Selector (Street Atlas Sound) и селекторы Koo-Kah Man, Must Be Lion, maddoc и Юха. Кроме того, несколько ценных призов для музыкантов и публики будет разыграно нашими партнёрами – республикой Bongo Bong (www.bongo-bong.ru).
25е апреля, клуб «Точка», начало в 18-00 – и до утра!
Подробности, новости, mp3 – на сайте www.reggae.ru
25 апреля 2008 г.
Клуб "ХО" Кирпичи
Начало: 19:00
Музыка Кирпичей - взрывоопасная смесь: rap, hardcore, rapcore и nu-
metal. Жесткий драйв с кривой ухмылкой. Моментальный снимок
жизненных внутренностей современной российской молодежи.
"Кирпичи" действительно умней других МС. Их надо слушать, и слушать
внимательно - неповторимая и очень здоровая ирония забирает и не
отпускает. "Кирпичи" лучшим образом чувствуют себя и на стадионах,
но все-таки их стихия - это клуб. В клубной атмосфере бросаются в глаза
и их энергетика, и их интеллект. Новый альбом не зря назван "царским".
Ave Caesar.
22 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
HEART BREAK FEST `08
REANIMA
SCOTCH
RISE AS ONE
KATRINA
ANOTHER MASK
CHAOS OF THE HEART
начало 19.00
22 апреля 2008 г.
"Bilingua / Билингва"
Концерт. «Безумный Пьеро»
От цыганского романса до блатной песни, от Вертинского до танго аргентинского, лучшие шлягеры прошлого века в исполнении Сергея Васильева, вход бесплатный.
Начало в 21:00
22 апреля 2008 г.
"16 тонн"
«Я боялась ехать в Москву. Разве это не страшно – кардинально поменять обстановку, бросить все, что тебя до этого окружало, встретиться с людьми, которых ты не знаешь?! Но потом я подумала: дура ты или нет? Такое бывает раз в жизни! Поэтому собрала вещи и поехала. Решила – потом побоимся! Ну и, конечно, до последнего не верила» - вот так рассказывает сама Ёлка о начале карьеры в столице...
Сейчас же уже никому не надо объяснять, кто она. Ёлка - это уже не псевдоним, это уже имя собственное. Девушка настоящего, которая забирает с собой новое поколение в будущее! У нее оригинальный вокал и неповторимый тембр голоса, который передает вибрации окружающего мира. Неповторимый стиль исполнительницы - этника в сочетании с гитарами, r`n`b и ломаными ритмами. Ёлка искренне выражает мысли миллионов людей, потому что она и есть голос миллионов...
В конце апреля выxодит третий альбом Ёлки "Этот великолепный мир" – новая, мирная и жизнелюбивая пластинка.
Так получилось, что предыдущие альбомы вышли с разницей по времени в год. В этот раз никто не ставил целей уложиться в какой-то определенный период, никто не задавал сроков, к которым надо было бы что-то успеть.
"Такая спешка, как правило, наказуема, - говорит Ёлка, - Сейчас, все произошло логично, поступательно, спокойно. Я вообще люблю, когда есть время над чем-то подумать, отложить песенку после записи, потом переслушать, доделать что-то по вокалу..."
Тема альбома также назрела сама собой: многие песни, которые для Ёлки пишет ее продюсер Влад Валов, напрямую связаны с городом, с миром, в котором мы живем. Тема большого города как отдельного организма завораживает Ёлку: "Я люблю жить! Жизнь - прекрасна и удивительна, каждый день, каждое мгновение захватывает... Диск легкий, воздушный, светлый... про что? про этот великолепный мир!".
На диск войдут уже известные песни - "Мальчик-красавчик", за которую Ёлка, в частности, получила премию «Золотой Граммофон», "Точки-города", "Не падай духом" и совсем новые композиции. Презентация альбома в Клубе "16 Тонн" состоится 22 апреля. Начало в 21.00.
21 апреля 2008 г. Пианист Сабры Тулуу Тырпан
21 апреля в 19. 00 Концертный Зал "Мир" откроет свои двери для ценителей классической и джазовой музыки. В этот вечер зрители услышат неподражаемые композиции в исполнении всемирно известного пианиста, одного из блистательных выпускников Венской Консерватории - Сабры Тулуу Тырпана (Sabri Tulug Tirpan). Произведения Тулуу поражают своей глубиной и сложностью, а профессионализм и мастерство исполнения не позволяю остаться равнодушным ни одного слушателя. Сабры Тулуу Тырпан пользуется огромной популярностью, ему рукоплещут зрители в лучших концертных залах Европы, Америки, Канады. Тулуу не раз был признан и привлекал внимание аудитории своими произведениями.
Профессиональная карьера Тулуу началась в начале 90-х, когда он поступил в Билькентский университет музыки и прикладных искусств. Он обучался по классу фортепьяно у Мартина Берковски (Martin Berkofsky) и Намика Султанова (Namik Sultanov). Он продолжил свое обучение в Венской консерватории и обучался игре на фортепьяно у Герхарда Геретшлаегера (Gerhard Geretschlaeger). Композицию и музыкальную теорию ему преподавал Иван Эрод (Ivan Erod), а камерную музыку - Авадис Куймджиям (Avadis Kuyumciyan).
Первый альбом Тулуу Тырпана включал в себя "Концерт для фортепьяно. Ре-мажор. K.V. 467 "Эльвира Мадиган"" В.А.Моцарта и был выпущен в ноябре 1998 года при участии оркестра Видинской филармонии (Болгария) - дирижер Найден Тодоров (Nayden Todorov). Альбом был выпущен на рекорд-лейбле M.M.O label.
Тулуу Тырпан совместно с бразильским композитором Фернандо Пайва (Fernando Paiva) выпустили альбома "Сантос де Касса" (Santos De Casa), который был признан лучшим альбомом года по версии журнала Джаз. После выпуска альбома Тулуу и коллектив Фернандо Пайва вместе выступали в клубе Birdland (Вена), а также принимали участие в следующих джазовых фестивалях: Jazz Festival (Graz), Jazz over Villach, Meck a Frick (Швеция), Porgy & Bess (Вена).
В 2002 году вдохновленный романом Джорджем Оруэллом (George Orwell) "1984" , Тулуу Тырпан сочинил свой первый мюзикл "Сердца" ("Hearts"), который в последствии был признал лучшим мюзиклом за последние несколько лет в германо-говорящих странах по версии журнала "Музыкальный коктейль" (Musical Cocktail).
В 2004 году Пианист срежиссировал Летний фестиваль Scherzo Summer Festival. Под влиянием главной темы из оперы Моцарта "Свадьба Фигаро" Тулуу Тырпан сочинил свой второй мюзикл "Фигаро" в стиле джаз и привлек большое внимание аудитории. Через год мюзикл был куплен и поставлен крупнейшим издательским домом Block & Erber и показан во всей Германии.
В 2005 году новый альбом Тулуу Тырпана "Мой красный цвет" (Me red color), который представляет из себя сборник сочиненных им произведений, был выпущен в Европе на рекорд-лейбле Fishtank и представлен как лучший музыкальный диск в Австрии. В 2006 году в концертах в поддержку альбома "Мой зеленый цвет" ему аккомпанимировали Антонио Санчес (Antonio Sanchez) - ударник группы Pat Metheny Group и басист Хуан Херрерос (Juan Herreros) - басист Greg Osbys.
9 мая 2007 года в Вене (2007 год по решению ЮНЕСКО был признан годом турецкого философа и основоположника неортодоксального ислама Мевлана) Тулуу Тырпан представил на суд зрителей свою музыкальною поэму по мотивам произведений Мевланы "Алхимик". В постановке принимали участие венский симфонический оркестр, колоратурное сопрано - Сертаб Эренер (Sertab Erener), нэйист (нэй - старинный турецкий духовой музыкальный инструмент, аналог современной флейты) Бурчу Сонмез (Burcu Sonmez) и хореограф Зийя Азази (Ziya Azazi).
В 2007 года Тулуу работал с Dave Weckl (Дэйв Векл), Trilok Gurtu (Трилок Гургу) и Al di Meola (Ал Ди Меола) в проекте "Нарисованные на Воде" (Painted on Water), а также принимал участие в концертах Сертаб Эренер (Sertab Erener, победительница Евровидения 2003) и Фахира Атакоглу (Fahir Atakoglu) в Карнеги Холе (Carnegie Hall) и Кодак Театре (Kodak Theatre) (США). Программа "Нарисованные на Воде" была создана при поддержке Министерства по Культуре Турции и включает в себя древние анатолийские песни, переработанные в джаз и соул стиле, чтобы ярче показать наследие Османской империи для искушенной европейской публики. Презентация программы прошла в Брюсселе.
Программа, которую привезет в Москву Тулуу Тырпан будет состоять из двух частей. В первой части программы Тулуу исполнит лучшие композиции из своих альбомов "Мой красный цвет" ("My Red Colour") и "Мой зеленый цвет"("My Green Colour"). Это будут великолепные произведения, написанные самим Тулуу Тырпаном, неподражаемым образом сочетающие в себе зажигательные джазовые импровизации, латино-американские ритмы, а также традиционные мелодичные турецкие мотивы. Вторая же часть концерта будет интересна как любителям джазовой музыки, так и ценителям классических произведений. В разгар вечера Тулуу исполнит произведения великих мастеров классической музыки, произведения, являющиеся вершиной музыкального искусства - творения В.А. Моцарта, И.С. Баха, Рихарда Штрауса. Традиционные произведения этих мастеров прозвучат в оригинальном джазовом исполнении. Красота и мелодичность игры фортепиано будет гармонично дополнена звучанием басс-гитары и ударных. Вместе с Сабры Тулуу Тырпаном на сцене будут играть для Вас Хуан Гарсиа Херрерос - басс-гитара и Волкан Октем - ударные. Вас окутает вихрь звуков и ритмов: классические произведения, авторские композиции создадут плотную музыкальную канву вечера, в которую будут мастерски вплетены полиритмия и фактурность джазовых импровизаций, мелодичность турецких мотивов и яркость латино-американских ритмов.
Не важно, на каком жанре Тулуу фокусируется, но каждый раз его богатое и насыщенное музыкальное путешествие как многообещающего талантливого музыканта, предлагает много нового и интересного тем, кто может находить в музыке силу открывать самую сущность и постигать всю глубину и ценность окружающего нас мира.
21 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
TERROR (USA)
21 апреля, Москва, клуб «Табула Раса» 19:00
С участием: Ray (Москва).
Предварительная продажа: 500 р.только до 1 февраля и только в кассе клуба «Табула Раса»!
Продажа билетов: касса клуба, сеть магазинов «Сквот» (м.Добрынинская, м.Октябрьское Поле, м.Сокольники, м.Сухаревская), магазин «Рок – Арсенал» (м.Курская), магазин «Зиг-Заг» (м.Киевская)
Генеральная информационная поддержка – канал А1.
Генеральный спонсор – сеть магазинов «Сквот».(www.skvot.com)
Terror (US)
Группа появилась в Лос-Анжелесе, в апреле 2002–го года! Музыканты взяли курс на агрессивный old school hardcore, с тяжелыми, металлическими рифами. Идейным и духовным вдохновителем группы можно считать вокалиста – Скотта Вогеля. В июле 2003-го года вышел первый ЕР (9 песен) группы – «Lowest Of The Low», вышедший на лейбле «Bridge 9», который вызвал повышенный интерес, как в Америке, так и в Европе! В своем родном городе, некоторые клубы, отказывали группе в выступлениях, так как не понимали энергии живых выступлений. Но многие другие города и страны хотели видеть Terror в своих клубах! Таким образом начались туры, с такими группами, как Hatebreed, Madball, Biohazard, Killswitch Engage и In Flames. Первый полноценный альбом – «One With The Underdogs”, вышел в 2004-ом году на лейбле «Trustkill», в качестве гостей на котором приняли участие – Фредди из Madball, Джеймс Джаста из Hatebreed, Лорд Эзак из Scarhead. После этого многие музыкальные журналы и телеканалы обратили внимание на группу. Расписание туров стало гораздо более плотным, расширяя список своих поклонников, а новый альбом разошелся тиражом более 40000 копий! После этого, в следующем году, был переиздан «Lowest Of The Low» с дополнительными треками. Terror играют шоу по всему миру: Европе, Японии, Южной Америке, Австралии.
“Always The Hard Way” – является последним альбомом группы, продюсером, которого выступил Зеусс (Hatebreed, Shadows Fall, Throwdown). Параллельно с выпуском альбома готовиться к выпуску DVD – «The living proof», в котором собраны материалы и выступления со всего мира.
www.myspace.com/terror
www.terrorhc.com
19 апреля 2008 г.
"Апельсин"
Очарование весны
Презентация долгожданного пятого альбома украинской группы "Flёur" "Эйфория" пройдет 19 апреля в клубе "Апельсин".
О феномене группы "Flёur" в последнее время говорилось так много, что повторятся и перечислять всем известные факты не имеет смысла. Они по праву считаются главным открытием нескольких последних лет, прочно обосновались в радиоэфире и с легкостью собирают крупные площадки. Недавно группа завершила работу над новым, пятым по счету студийным альбомом. Он получил название "Эйфория". В пластинку вошло 14 песен, две из которых - "Два облака" и "Теплые коты" хорошо известны в России по эфиру радиостанции "Наше радио".
Альбом получился целостным и эмоциональным; сама группа отмечает, что "Эйфория" - их самая удачная работа по реализации первоначального замысла. Альбом получился концептуальным во всех отношениях: даже графическое оформление диска не абстрактно, а наполнено смыслом и символами.
Российский релиз "Эйфории" состоится 17 апреля, и поклонники группы смогут приобрести новый альбом уже 19 апреля, на презентации в "Апельсине". На концерте, продолжительность которого составит около трех часов, будут исполнены все песни с новой пластинки.
Начало в 20:00
19 апреля 2008 г. 19 апреля, в 21:00. Клуб Б1 Maximum состоится концерт звезды ритм-н-блюза, соул–певицы и джазовой дивы Эрики Баду (ERYKAH BADU).
В разное время Эрика получила 4 «Грэмми»: три премии Soul Train Lady Of Soul Awards и специальную награду Aretha Franklin Award 2003, снялась в нескольких кинокартинах, одна из которых («Правила виноделов») получила 2 «Оскара», при этом в номинациях фигурировали «лучший фильм», «лучший режиссер» и «лучший монтаж».
Несравненная Эрика – одна из самых колоритных фигур современной соул-сцены – африканская красавица, известная также своими невообразимыми прическами и этническими головными уборами, недавно стала лицом рекламной кампании нового аромата Тома Форда.
А 26 февраля 2008 г. вышла первая часть ее нового альбома "New Amerykah" Двойной диск с 18 композициями был записан при поддержке продюсеров 9th Wonder, Madlib, Mike "Chav" Chavarria и певца Билала (Bilal). "Музыка великолепна, - сказала она. - Я просто наложила свой вокал и дала песням дышать, а мелодиям - рассказывать истории".
В альбоме заслуживают внимания не только музыка. Поражают воображение художественная эстетка обложки альбома, сингла "Honey" и даже концертной афиши. Все это работы художника Еmek, который создает для Баду все иллюстрации.
Официальный сайт: www.erykahbadu.com
19 апреля 2008 г.
"16 тонн"
У каждого рано или поздно возникает желание научиться читать мысли или говорить на всех неизвестных языках. Прослушав новый совместный релиз Dresscode и How2make Records, вы поймете, что это возможно…
Bublle Grog впервые появился в виде скетча на альбомной странице, как второстепенный персонаж комикса. Но затем, история меланхоличного и молчаливого персонажа показалась настолько интересна, что он стал главным героем целой комикс-эпопеи. Жизнь героя наполнена не столько событиями, сколько эмоциями. Идея написать саундтрек комиксу родилась позднее.
Работа над материалом велась в течении трех лет, первые треки были записаны во Владивостоке в 2002 году. Свободно же на своем музыкальном языке Bublle Grog заговорил в 2005 году, когда при помощи кассетного диктофона, старого семплера Boss SP-303 и виниловых вертушек был записан альбом. 16-трековая прогулка по миру воспоминаний – сэмплерная ностальгия, крайне новаторская и “олдскульная” одновременно.
Презентация альбома Bubble Grog - уже в эту субботу, 19 апреля в 22.00. Внимание: первым 100 гостям диск Bublle Grog by Dzhem в подарок!
Концерт Bubble Grog пройдет в сопровождении Ларика Сурапова и диджеев:
~ MIK
~ Damir
~ Escapo
+ homelistening dj`s
Ларик Сурапов – музыкант и певец. Живет в Пскове в условиях провинциальной информационной блокады, но это не мешает ему писать актуальную и новаторскую музыку. Год назад Ларик начал сотрудничество с лейблом How2make Records. Сейчас работает над вторым альбомом, выступает в клубах и на фестивалях.
Начало в 22:00
17 апреля 2008 г. 17 апреля с программой "Блюз в голове"
18 апреля с программой "Чужие".
В 19:00
Концертный зал "Мир"
Весенние обострения Billy`s Band
Первый раз обострения случились в 2006 году в Театре Киноактера. Программа так и называлась "Весенние обострения" и была посвящена всем нам, жителям больших городов, которых холода и короткий световой день доводят до форменного безумия и только волшебная сила искусства способна подготовить человека к весенне-летнему сезону. Это был один из первых опытов внедрения элементов театра в концертную ситуацию. Как писал "Коммерсантъ" о программе: "Не каждый день видишь на сцене у артистов, поющих про бары и подворотни, сразу несколько проекционных поверхностей и основательно подготовленную сценографию. Billy`s Band работает над этим всерьез и при этом отходит от канонов, заданных крупными фестивалями и концертами в ГЦКЗ "Россия"".
В 2008 году обострения Billy`s Band случатся на сцене концертного зала "Мир". На этот раз группа покажет две самых ударных программы, созданных в 2007 году.
Первый день группа представит театрализованную концертную программу "Блюз в голове…". Вместе с арт-группой "Пурга" группа готовит для этого представления специальные декорации и прочие сильнодействующие средства воздействия на зрителя. "Блюз в голове…" - продолжение традиции "сидячих" концертов Billy`s band, рассчитанных на аудиторию, отличающуюся от посетителей клубов. Билли Новик намерен атаковать публику порцией новых интеллектуально-алкогольных монологов-"чаток", родившихся за последнее время. Кроме этого Billy`s band продолжает дозированно внедрять в ткань концертов новые песни, как уже записанные для альбомов, так и сочиненные в ходе разъездов по стране брутальных блюзов.
Второй день - "Чужие". В этой программе звучат песни, авторами которых не являются ни музыканты группы, ни их многолетний источник вдохновения Том Уэйтс. Строки господина Уэйтса звучат лишь в одном рэповом номере, плюс к этому Билли Новик и его коллеги разбавили трек-лист альбома парой инструментальных композиций из фильмов, к которым они писали музыку. Список имен авторов произведений, собранных под обложкой "Чужих", впечатляет: Борис Гребенщиков, Андрей Макаревич, Андрей Петров, Мартин Гор (Depeche Mode) и, кончно, Алсу. Ведь именно песня "Зимний сон" из репертуара Алсу есть и остается в биографии группы самым удачным кавером. Билли Новик подчеркивает, что выбор песен для программы был неслучайным, так как "есть смысл делать кавер-версии песен только тогда, когда ты либо привносишь свое собственное решение в песню, либо привносишь в песню абсолютно другие краски, либо даже меняешь в корне ее смысл, учитывая собственное видение".
Когда первый шок от узнавания до неузнаваемости перепетого материала проходит, зрители внезапно понимают, что они...на корабле! Центральный видеоэкран-задник словно составлен из парусов пиратской шхуны, поверх боковых экранов реют полотнища папиросной бумаги. На экране мелькают видеозарисовки вперемешку с крупными планами музыкантов, пойманными установленными на сцене камерами. Капитан, куда мы плывем?
Обе программы Billy`s band - это настоящий прорыв группы. Под хруст рвущейся бумаги, под хрип гортани вокалиста, под скрежет гитар музыканты одолевают новую вершину. Авторские декорации, интерактивные камеры, сложная световая партитура и неизменный потертый контрабас - похоронная процессия прибавляет шаг.
Группа "Skaльпель" существует в российском клубном пространстве уже шесть лет. Впервые они вышли на сцену 10 октября 2001 года, и с тех пор, не щадя сил, доказывают, что музыке лондонских денди 70-х годов прошлого века, которая сопровождала их гонки на мотороллерах Vespa, время - не помеха. На счету у группы сотни концертов, километры гастролей, радиопередачи, релизы и стабильно растущая аудитория...
Клуб «16 Тонн», 17 Апреля, 22:00
16 апреля 2008 г.
СК Олимпийский
Легендарная рок-группа Queen впервые выступит в России, в московском спорткомплексе "Олимпийский" 15 и 16 сентября, сообщили организаторы гастролей артистов. Московские концерты пройдут в рамках европейского тура Queen. В качестве приглашенного солиста выступит Пол Роджерс, который наравне с Фредди Меркюри был признан одним из лучших певцов за всю историю рок-музыки, передает ИТАР-ТАСС. Воссоединение известнейшей рок-группы стало главным событием музыкальной индустрии. Несомненно, что в России это - один из самых ожидаемых коллективов. Вряд ли найдется человек, не знающий творчества музыкантов - We are the champions, Bohemian Rhapsody, We Will Rock You, Show Must Go On, Radio Gaga и десятки других хитов прозвучат со сцены "Олимпийского". Первое после смерти лидера коллектива Фредди Меркюри европейское турне члены легендарной британской группы начали в 2005 году. Место ее солиста, умершего от СПИДа в 1991 году, занял 55-летний Пол Роджерс. В гастролях также принимают участие гитарист Брайан Мэй и барабанщик Роджер Тейлор.
16 апреля 2008 г.
"ДК им. Горбунова"
Девушкой за микрофонной стойкой в рядах металлической группы сейчас трудно кого-либо удивить. Гроулингом в исполнении милого создания хрупкого телосложения – тоже. Удивляться в отношении Arch Enemy приходиться другому – как быстро группа достигла статуса суперзвезд. Три успешнейших альбома, очень активная концертная деятельность, и наконец, ставший для Arch Enemy триумфальным тур Ozzfest....
Экология души
Группы: Мастер, Парк Горького, Круиз, Легион, Игорь Куприянов
Начало:19:00
12 апреля 2008 г.
Клуб «Б1 MAXIMUM»
Борис Гребенщиков – поэт, музыкант, философ, бессменный лидер легендарной группы «Аквариум» – для многих своих поклонников «буддист с гитарой наперевес». В 80-х годах его музыка была полулегальной; своё 50-летие в 2003 году Гребенщиков отметил гала-концертом на главной концертной сцене страны – в Кремлёвском дворце съездов.
БГ, одним из первых в СССР начавший играть рок-н-ролл, заслужил особую известность благодаря экспериментам в области музыки и поэзии. Ему удалось соединить восточную философию и традиционные русские темы, опираясь на столь непохожие музыкальные традиции как классика, тибетские и кельтские мотивы, а также регги. Борис Гребенщиков поддержал усилия «Международной Амнистии» по отмене смертной казни и защите узников совести.
БГ родился в Ленинграде 27 ноября 1953 года. Ещё студентом ЛГУ (факультет прикладной математики) он начал экспериментировать с поэзией, музыкой и театром, а в 1972 году основал рок-группу «Аквариум». Жизнь группы, изредка ненадолго замирая, продолжается до сих пор. За это время «Аквариум» завоевал фантастическую популярность, став одним из наиболее знаменитых российских рок-коллективов. Стиль и композиции «Аквариума» неоднократно менялись, при этом БГ всегда оставался лидером группы, популярность которой велика до сих пор.
Первые десять лет «Аквариум» играл в подпольных условиях: репетировать приходилось по домам и за кулисами различных ДК и клубов. Концерты, в основном, давались на частных квартирах, первые «альбомы» записывались непрофессионалами на бобинных магнитофонах и распространялись в «самопальных» копиях. Лишь иногда удавалось прорваться на сцену, выступая на концертах молодых коллективов. Однако подпольные альбомы группы уже стали народным достоянием.
В 1976 году «Аквариум» приехал (без приглашения – о нём просто забыли позаботиться) и выступил на рок-фестивале в Таллине; несколько месяцев спустя музыканты узнали из газеты, что жюри фестиваля присудило им приз за самую интересную программу. Второй крупный успех «Аквариума» на музыкальном фестивале в Тбилиси (в 1980 году) обернулся катастрофой: группу официально запретили, а самого Гребенщикова показательно выгнали с работы и исключили из комсомола. Именно тогда группа стала по-настоящему знаменитой.
В 1986 году «Аквариум», наконец-то, полностью «легализовался»: группе разрешили выступить на нескольких вполне официальных концертах; был записан первый виниловый диск. Когда в следующем году он вышел в продажу, фанаты буквально смели альбом с полок музыкальных магазинов. «Аквариум» и бессменный лидер группы обрели общесоюзную популярность. Их песни – как и сама группа – появились в нескольких культовых фильмах тех времён. Диск с композициями «Аквариума» под названием «Radio Silence» был выпущен в США, где БГ впоследствии провёл некоторое время, работая над новым альбомом. В дальнейшем он много раз выступал не только в США, но и в других странах.
Однажды, во время записи очередного альбома «Аквариума» в Великобритании БГ познакомился с активистами «Международной Амнистии». Он также сотрудничал с Анни Леннокс из группы «Юритмикс», которая активно поддерживает «Амнистию». В 2003 году к Борису Гребенщикову обратились российские активисты МА, и с тех пор БГ неоднократно твёрдо выступал в поддержку организации.
Официальный сайт: www.aquarium.ru
11 апреля 2008 г.
"Точка"
Dolphin с большим сольным концертом в Точке
11 апреля в клубе «Точка» одна из самых ярких групп отечественной рок-сцены – «Dolphin» с большим сольным концертом.
Содержание песен, манера исполнения, необычное звучание - все это выделяет группу на фоне остальных музыкальных проектов. А начиналось все еще в далеком 1991 году, когда Андрей Лысиков, известный под псевдонимом Дельфин, пришел в скандально известную группу «Мальчишник», которая сразу оказывается на пике популярности. Со временем «Мальчишник» «затухает», и тогда Дельфин принимает решение начать сольную карьеру. За этот период он выпустил более 10 альбомов. В результате в стране началась настоящая «дельфиномания». Дельфин - один из немногих музыкантов, кто сумел достигнуть популярности дважды.
В течение своего сольного пути у Дельфина насчитывается большое множество композиций, которые находятся в жёсткой ротации у радиостанций и музыкальных каналов. Все концерты группы, проходящие на территории России и за ее пределами, собирают полные залы и вызывают аншлаг. Будь то презентация альбома или же простое выступление, билеты на это мероприятие расходятся в течение нескольких дней. Тем самым можно с уверенностью утверждать, что популярность группы не только не ослабевает, а, наоборот, с каждым годом становится все больше.
Недавно группа выпустила новый альбом «Юность», который сделан в стилистике музыки 80-х годов. По мнению Дельфина, «это пластинка о детях и для детей, которые остались внутри нас и которых хочется сохранить. Мне кажется, альбом должен вызывать внутреннее напряжение, некоторый трепет, даже некий приятный дискомфорт».
Песни с последнего альбома группы «Dolphin», а также хиты, проверенные временем, можно будет услышать на большом концерте в «Точке», который состоится 11 апреля в 22:30.
Не пропустите!
11 апреля 2008 г.
"16 тонн"
INWAVE 1234: MATZAK (Франция), B-VOICE, HELGA, KATYA RYBA, SPELL, MOTA
Релиз Matzak Puzzle Bubble получил лицензию лейбла Kompakt Pop, и для того, чтобы понять, как в Kompakt относятся к этому французскому исполнителю, достаточно сосчитать количество восклицательных знаков в рецензии на «чародея, создающего конструкции и приманки для нескончаемого наслаждения звуками техно».
Nicolas Matuszczak, со скромной улыбкой, в простых очках – несмотря на звучащую по-польски фамилию, выглядит как типичный француз и примерный отец семейства. Одновременно он – музыкант с впечатляющим музыкальным талантом.
Визитной карточкой стиля Matzak стали редкостная для техно мелодичность и экстраординарное чувство «нужного момента», когда должен вступать тот или иной инструмент или произойти неожиданный поворот в мелодии.
Matzak не поддался общей тенденции совершенно исключать из записей традиционные инструменты. Чувствуя внутреннюю силу и детали звучания ударных, энергию фортепиано, он искусно вплетает их в канву музыкального повествования и наделяет новым футуристическим звучанием. И в этом проявляется отнюдь не старомодность, а стремление создавать мелодичные композиции, а не банальные звуковые узоры или типичные хиты танцпола.
Начало в 22.00.
11 апреля 2008 г.
"Апельсин"
11 апреля в "Апельсине" состоится первый в этом году московский концерт Евгения Гришковца и группы "Бигуди". Специальный гость концерта - Ренарс Кауперс, вокалист латышской группы Brainstorm.
Чуть больше года назад в "Апельсине" прошла презентация альбома "Секунда".
В "Секунде" Ренарс впервые сотрудничал с Гришковцом и "Бигуди": его вокал можно услышать в композиции "Песня". В этом году история получила продолжение - Гришковец, "Бигуди" и Ренарс записали песню «На заре», кавер-версию знаменитой вещи группы "Альянс". Едва появившись, "На заре" уверенно закрепилась в хит-парадах "Максимум", "Нашего радио" и радио SWH+ в Риге.
На концерте 11 апреля помимо этих двух песен вы услышите композиции со всех альбомов Гришковца и "Бигуди". Все пришедшие в "Апельсин" смогут купить новую книгу Евгения - роман "Асфальт" и получить к нему приятный бонус.
Начало в 20:00
11 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
Запрещенные барабанщики
Рок, Поп, 23.00
10 апреля 2008 г.
"PodМосковье"
Небо Здесь
Рок, Поп, 21:00
10 апреля 2008 г. МХАТ им. А.М. Горького
Андрей Макаревич и Оркестр Креольского танго
Рок, Поп, 19:00
9 апреля 2008 г.
"Б2 / B2"
«London Calling»: I am Kloot (Великобритания)
Клубы, Концерты, Поп, Рок, 22:00
7 апреля 2008 г.
5-й международный джазовый фестиваль: Квартет Эрни Уоттса (США)
Клуб "Cоюз Композиторов", 9 апреля, 22:00
3 апреля 2008 г.
"Tabula Rasa"
«Линия»
Поп, Рок, 19:00
3 апреля 2008 г.
"Jazz Town"
Moscow Ragtime Band
Джаз, 21:00
3 апреля 2008 г.
"Ikra"
Сергей Кристовский
Поп, Рок, 21:00
3 апреля 2008 г.
"Art Garbage / Запасник"
«Улыбайся, стреляют!», Wahdafunkz?!
Поп, Рок, 19:00
26 марта 2008 г.
"Ikra"
«Ночные снайперы»
Поп, Рок Пт 28 марта, 20:00
26 марта 2008 г.
"CDK МАИ"
«Чайф»
Клубы, Концерты, Рок
Сб 29 марта, 20:00
14 марта 2008 г.
"ZONA / Зона"
DJs Cosmonaut, Таран, Koveks, Саша Fish, Максим Исаев, Start, Rocket
Танцы, 23:00
14 марта 2008 г.
"Tabula Rasa"
Markscheider Kunst
Поп, Рок, 23:00
14 марта 2008 г.
"Б2 / B2"
DJs Бардо, Тузов, Ариэль
Танцы, 22:00
Moscow Ragtime Band
Джаз, 23:00
Константин Никольский, Леван Ломидзе (все - гитара) и Blues Cousins
Блюз, 23:00
14 марта 2008 г.
"Дума"
«Папоротник»
Поп, Рок, 21:30
14 января 2008 г.
"ZONA / Зона"
Хаус, R`n`B, лаунж. 23:00
14 января 2008 г.
"Б2 / B2"
Jazz Piano
Джаз. 21:00
14 января 2008 г.
"Б2 / B2"
Jazz Piano
Джаз. 21:00
8 января 2008 г.
"ZONA / Зона"
DJs Таран, Koveks. Хаус. 23.00-6.00
8 января 2008 г.
"Шанти"
«What`s Dub»: DJ Дольщик. Даб. 20.00-
0.00
8 января 2008 г.
"Пропаганда"
Анатолий Герасимов (флейта,
саксофон) и DJ ZigZag. Фанк, диско. 21.00-0.00.
DJ Philla. Соулфул-хаус. 0.00-3.00
8 января 2008 г.
"Культ"
DJ Ja Vybz. Хип-хоп, соул, регги, фанк.
21.00-0.00
8 января 2008 г.
"Дом Кукера"
DJ Ельма. Диско, фанк. 21.00-
0.00
8 января 2008 г.
"Гараж"
«Intelligent Sound»: DJ Юра. Хаус. 0.00
и до последнего
8 января 2008 г.
"Б2 / B2"
DJ Бардо. Диско. 22.00-6.00
3 января 2008 г.
"Ikra"
«3d Masquerade 2008»: DJs Bufo, Moses, Psypox (все-Дания), Fuzzion. Транс. 20.00 и до последнего. «Шумный четверг»: DJ Шум. Фанк, лаунж, эйсид-джаз, даунтемпо. 20.00 и до по¬следнего
3 января 2008 г.
"Б2 / B2"
DJs Бардо, Тузов, Jonny. Диско. 22.00-6.00
3 января 2008 г.
"Гараж"
«Gentelmen`s Night»: DJ Perets. Хаус. 0.00 и до последнего
3 января 2008 г.
"Дума"
«2реор1е DJs»: DJs Ковалев, Карина. Диско, фанк, рок-н-ролл. 21.00 и до последнего
3 января 2008 г.
"Культ"
«Daily Food Live Broadcasting»: Creamz of Freestyle, DJ ЛНиколаев. Соулфул-хаус, регги, хип-хоп, джаззи. 21.00-0.00
3 января 2008 г.
"Мио"
DJs Paris, Краснов. Тек-хаус. 23.00-6.00
3 января 2008 г.
"Пропаганда"
DJ Студитский. Соулфул-хаус. 21.00-0.00. «Четверги Санчеса»: DJs Марк Мак-Кейб (Шотландия), Санчес. VJ Addams. Тек-хаус. 0.00-6.00
3 января 2008 г.
"САХАР"
«Сладкие каникулы»: DJs Andersen, Nastasya, Jastin. Электро, тек-хаус. 23.00 и до последнего
3 января 2008 г.
"16 тонн"
Миша Дельвиг (Россия-Ирландия). Электро, синтипоп. 22.00 и до последнего
3 января 2008 г.
"ZONA / Зона"
«Global Chart Party. Space Odyssey 2008»: DJs Стэнли Уилсон (США), Пушкин, Kustoff. Электро, хаус. 23.00 и до последнего
3 января 2008 г.
"Шанти"
«Martin Landers Birthday Party»: Lator, Moorush, DJ Слава Финист. Минимад техно. 21.00-3.00
